allora, premetto che non ho ancora uno spettacolo fatto come si deve, mi considero ancora in fase "gavetta"; ma ultimamente sto lavorando parecchio, e i clienti si dichiarano sempre abbastanza soddisfatti, spesso richiamano e comunque danno il mio numero in giro, nell'ultimo anno sono molto migliorato tecnicamente, e ho trovato un pò più palle per stare davanti a un pubblico, ma vedo come mio grande limite il fatto di coinvolgere poco-niente il pubblico.

fino a poco tempo fa non me ne preoccupavo, portando uno spettacolo di fuoco non lo trovo essenziale, ma ultimamente mi è stato chiesto più volte di portare numeri abbastanza lunghi; per intenderci, io mezzora di fuoco non la riesco a fare senza diventare noioso(anche qui ci sarebbe da capire che senzo ha uno spettacolo di mezzora di solo fuoco, ma chi ti chiama spesso ha la testa dura).

ho pensato che la soluzione potrei trovarla strutturando lo spettacolo in modo da coinvolgere di più il pubblico, per perdere tempo, renderli un pò più partecipi, e per mia completezza.

detto questo, sono in cerca di qualche consiglio, su piccoli giochini, non necesssariamente gag, o trucchi noti per intrattenere il pubblico, anche solo quando si cambia attrezzo ecc.

per ora mi sono sempre limitato a una piccola presentazione del cappello a fine spettacolo, qualche parolina se cè n'era bisogno, e a volte farmi aiutare chesso a lanciarmi una torcia, o cose simili (prenderti un aiutante facendogli pensare che senza di lui non riusciresti a farlo insomma).

ultimamente se non sapevamo cosa fare, negli spettacoli in coppia, mettevamo uno spettatore in mezzo a noi che facevamo passing, e gli toglievamo la sigaretta di bocca con le clave, e per ora è sempre andato bene in spettacolo, ma più volte in allenamento mi è capitato di sbagliare e prendere la faccia dell'amico designato
idem per le torce, uno spettatore a caso, non giocoliere non sa come tirarmela, quindi ogni volta finche non mi è arrivata in mano vivo nell'angoscia che la lanci a cazze e cada..
l'unico su cui sono relativamente tranquillo è quando sputo, e scelgo due bambini, dotandoli di pistola ad acqua e designandoli come miei salvatori in caso di errrore, sempre una cosa simpatica, anche se appena spengo la torcetta mi lavano sempre, e credo che a dicembrte non potrò farlo

in pratica, sarei curioso di sapere le vostre esperienze e sensazioni, quando fate strada, come coinvolgete il pubblico, e come capite quanta voglia di stare li e magari farsi coinvolgere ha; ad esempio io ho notato che nei luoghi di villeggiatura, puoi tirarla lunga quanto vuoi, se fai uo spettacolo su un lungomare ad agosto, la gente non ha altro da fare, e ti guarderà volentieri, in città dove la gente è nervosa e di fretta, devi lasciarla di stucco o non si ferma, senza mai calare il ritmo.
quindi, randi maestri dell'arte di strda, consigliatemi, insegnatemi, createmi




P.s. spero di risparmiarmi le critiche sul fatto che non dovrei fare strada se non porto uno spettacolo impeccabile ecc, ci metto tutto l'impegno e la passione possibile, ho rispetto per quello che faccio e per il cappello, ma non credo che nessuno sia stato impeccabile gia dall'inizio, e a 19 anni credo sia legittimo non saper ancora tutti i trucchi sto cercando di migliorarmi di volta in volta e credo questo basti.

Coinvolgere il pubblico è probabilmente l'aspetto centrale dello spettacolo di strada, il pubblico paga solo alla fine dello spettacolo quindi bisognerebbe cercare di tenere più persone possibile dall'inizio alla fine per molti motivi, innanzitutto perchè più gente c'è all'inizio più ne verrà dopo, e poi perchè uno spettatore che ha visto uno spettacolo dall'inzio alla fine è molto più motivato a lasciare qualcosa nel cappell di uno che passa e guarda qualcosa di cui non capisce bene il senso.

Parlando con artisti professionisti tutti ci hanno detto che una cosa importantissima è fare un buon cerchio all'inizio, bisogna innanzitutto far capire che si sta per assistere ad uno spettacolo, bisogna preparare una scena adeguata senza buste e zaini sullo sfondo o bottiglie di petrolio, e poi bisogna mettere il pubblico nel modo che si vuole così da avere lo spazio necessario per lospettacolo, molti usano delle corde per delimitare lo spazio.

La forma del cerchio è pure una cosa di cui bisogna tenere conto, io e Lucia di solito usiamo mezzo cerchio, ma molti professionisti usano il cerchio completo, che è molto + difficile da usare perchè bisogna muoversi in continuazione e cambiare continuamente la direzione verso cui ci si rivolge, per ora trovo il mezzo cerchio molto + comodo anche se ha lo svantaggio di ridurre molto la "capienza" del pubblico.


Frap e ora arriva la parte più difficile, tutti i professionisti con cui abbiamo parlato cel'hanno ripetuto mille volte, per strada l'importante è parlare parlare e parlare. Tutti gli spettacoli che ho visto di artisti di strada professionisti avevano un fortissimo contato con il pubblico e sono alcuni riuscivano a non parlare sopperendo con altre forme di comunicazione, come il mimo, ma in generale la lingua e la voce sono la cosa che ti permette di stabilire un contatto più velocemente e con più efficiacia, anche se è davvero faticossissimo mettersi a parlare con dei perfetti sconosciuti e cercare di tenere la loro attenzione è assolutamente necessario per i primi tempi ( e secondo me anche dopo...)

All'inizio dici na sacco di stupidaggini e ti senti un cretino, ma più passa il tempo più ti viene automatico, e l'unico modo per migliorare in questo senso è fare sempre più spettacoli,gli esercizi e l'allenamento possono aiutarti ma quando sei di fronte al pubblico sei solo, non c'è nient'altro che te e quello che fai, e bisogna parlare e intrattenerli.

Da un po di tempo, dopo l'estate scora che ci facemmo i giro d''italia "on the road" stiamo provando un metodo, abbiamo una scaletta studiata abbastanza nel dettaglio e una grossa serie di battute e "concetti" da portare avanti che mischiamo a seconda di come si comporta il pubblico e di che atmosfera si crea, ad esempio possiamo parlare di quante poche persone si sia bruciate ai nostri spettacoli, di quanto sia duro il mestiere del giocoliere (per chiedere il cappello) e mettendoci una serie di piccole cazzatine inventate con un po di fantasia (ad esempio ogni volta che qualcuno mi scatta la foto mi avvicino mentre giocolo, metto le catene su una mano e gli faccio una foto pure io con una macchinetta che ho in tasca con tanto di flash) Insomma si tratta di imrpovvisare su cose su cui ti senti sicuro.


In più per avere l'attenzione del pubblico al 100% si devono usare dei trucchetti, come stuzzicarli, rispondere subito alle battutine degli scemi che ci sono sempre e rilanciare, magari chiedendogli di venire per spiegare a tutti cose signifca la cosa che ha detto e cercare sempre di creare complicità col pubblico, colpendoli e punzecchiandoli quando ad esempio non fanno na cosa che hai chiesto di fare, tipo applauire " signora perchè non applaudite, lo sapete fare pure voi questo?" o cose del genere....

se nn mi sbaglio c'è aperto un altro topic del genere..
se nn c'è mi scuso

si, ma non centrava molto con questo amio avviso

...ehm, anche io ho parecchi problemi col rapporto col pubblico...soprattutto non ho un idea di come creare il cerchio iniziale,che credo sia la cosa piu difficile quando si fa uno spettacolo da soli e senza fuoco.

Spesso giro per la piazza in monociclo con un fischietto cercando di attirare la gente...oppure faccio passare un filo su cui far scorrere il diabolo perpendicolare alla strada in modo che la gente deve per forza fermarsi per poi scavalcarlo(un po costrittivo però polleg )....

altri consigli?voi come vi comportate?